LE BLOG DE LA NUIT

Quelques infos qui pourraient être utiles

2012-01-05T17:13:00.004+01:00

Bonjour,

Voici les dates des prochains stages :

Stage Paris : "Corps et Choeur" - Dimanche 5 février : 14 h 30 - 19 h

Stage Semaine Lacanau - Océan : Du Samedi 23 juin au Samedi 30 juin 2012

Les inscriptions pour ces stages seront ouvertes à partir du Mardi 10 janvier (envoi dossier d'inscription par mail)

Prochain Inter-Atelier :

Mercredi 11 Janvier à 20 h - Espace Saint Jean, 12 bis rue St Jean - Paris 17

En vous espérant encore dans les chocolats et les galettes,

A très vite

Mc

Très belle année 2012

2012-01-04T11:39:00.005+01:00

Nous vous souhaitons à toutes et à tous une très belle année 2012, qu'elle puisse rayonner pour vous dans la douceur, la sérénité et la complicité, et qu'elle vous apporte des livres, du théâtre, de la poésie à dire ou à murmurer, du geste et de la vie en mouvement...

"C'est dans nos rêves que commence notre responsabilité" - Yeats.

Merci de votre confiance

Criss et Mc

Atelier Créa - Le retour

2011-12-29T19:34:00.002+01:00

Eh oui !!! Miracle, Frère réapparaît dans l'acte 2 conduit par Didier !!!

Pour le moment, nous laissons tomber les dialogues en gras sauf ceux que j'ai précisément indiqués à certains.

Nous vous souhaitons de très belles fêtes de fin d'année et une magnifique année 2012 avec du théâtre et encore du théâtre ...(relâche pour les élections).

A l'année prochaine

Mc et Criss

Arne.....Lygrrrrrrrrrrrrre!!!!

2011-12-15T18:45:00.002+01:00

Bonjour à tous,

Petite information pour l'atelier créa : le texte que je vous donne est une base sur laquelle travailler et nous verrons au fur et à mesure ce que nous ajouterons ou supprimerons.

2 textes à travailler pour l'heure : Arne Lygre "Homme sans but" et "Louise, elle est folle" de Kaplan (P.O.L).

Jean-Yves : Peter (Acte I) - Frère (Acte III)

Laurent : Peter (Acte II) - Propriétaire (Acte I)

Didier : Frère (Acte I) - Assistant (Acte III)

Chrystèle : Femme (Acte II) - Louise, elle est folle de la page 46 à 51 avec Danielle (à partir de "Je veux manger" jusqu'à "oui mais si tu la connaissais")

Sophie : Soeur (Acte III) - Didascalies (Acte II) - Les connaître très bien pour pouvoir en jouer

Florence : Femme (Acte I)

Patricia : Fille (Acte II - p 42 "je savais que tu avais contribué "jusqu'à p 43 "je ne savais pas" et p 46 "Fille" jusqu'à "et moi qu'est-ce que j'ai" p 48)

en duo avec Sylvie qui sera aussi fille

Danielle : Louise, elle est folle avec Chrystèle (voir plus haut) + didascalies (Actes I et III)

Juliette : Femme (Acte III)

Sylvie : Fille (Acte II) page 40 à 41 jusqu'à "Toi ?"et p 43 "c'était pour ça que c'était si urgent" à page 46 "parfois" et ensuite page 48 à la fin (c'est donc un rôle joué par deux comédiennes)

Ceci est donc une première structure qui doit être apprise par coeur avec des propositions de mises en jeu pour notre prochain rendez-vous en janvier qui ne portera pas sur l'acte I puisque Didier sera absent. D'autres infos à suivre...

Bonne chance !

Criss

Et ne pas oublier

2011-12-12T17:48:00.007+01:00

Juliette Thomas et Catherine Le Runigo présenteront leur exposition commune autour de "Cabanes II" à la Galerie Batignolles'art, 35 rue de la Condamine, Paris 17 ème de 9 au 19 février 2012. Le vernissage aura lieu le 9 février de 18 h à 22 h.

Nous aurons l'occasion d'en reparler sur le blog mais nous pouvons inscrire les dates dans les agendas.

2011-12-12T17:17:00.004+01:00

Bonjour,

Georges-Tony élève de l'atelier théâtre du mardi soir présente une exposition à la Galerie Centre d'art Contemporain de Noisy-le-Sec du 3 décembre au 11 février 2012.

L’artiste : Né à Marseille en 1955. Vit à Paris et travaille

à Saint-Ouen (Seine-Saint-Denis).

www.georges-tony-stoll.com

Il est représenté par la galerie Jérôme Poggi, Paris

www.galeriepoggi.com

Formé à l’École supérieure des beaux-arts de Marseille (ESBAM),

Georges Tony Stoll a complété son parcours artistique par des

voyages initiatiques en Allemagne et aux États-Unis. Peintre puis

photographe et vidéaste ayant également travaillé comme chef

décorateur pour le cinéma, Georges Tony Stoll affirme son oeuvre

comme un dialogue fécond entre toutes ces disciplines.

Nous insérons un extrait de l'interview accordé au commissaire de l'expo et quelques images qui nous l'espérons vous donnerons envie d'y aller... Nous, nous avons vu plusieurs photos et nous aimons beaucoup.

Entretien

avec Georges Tony Stoll

par Jean-Marc Avrilla

"JMA – J’aimerais commencer par ton parcours et l’une des

singularités de ton travail : comment en es-tu arrivé à travailler

à la fois le médium photographique et la peinture ?

GTS – Aux Beaux-Arts, je faisais de la peinture et quelques

fois, j’envisageais des sortes de parcours construits autour de

formes sans autres raisons d’être que de devenir des points

de repères bizarres. Après, j’ai continué à faire de la peinture

jusqu’au moment où je me suis arrêté après un séjour d’un an

à Düsseldorf. Je me suis arrêté parce que je ne me sentais plus

emballé par la question de la peinture en tant que manipulation

de matière ni par la production d’images en peinture. Je

me suis arrêté de produire pendant quelques années et j’ai

recommencé avec la photographie et la vidéo. Cela ne fait que

cinq ans que j’ai recommencé la peinture, certainement poussé

par l’envie de jouer comme je le faisais en photographie, jouer

avec l’invention et ses phénomènes. Je pense quand même que

dans mon travail de peinture des années de jeunesse, je me

sentais dans le même état d’esprit, je voulais attirer à moi une

réalité plastique nouvelle, inconnue, en organisant la surface du

tableau autour de l’organisation aléatoire de formes-figures qui

pouvaient apparaître comme des annonces lumineuses bizarres.

Je retrouve ce même élan dans l’organisation du cadre de mes

photographies, même celle faites au hasard des rencontres.

Après tout, il ne s’agit que de fictions possibles.

JMA – Une autre singularité est la proximité entre tes

photographies et tes vidéos. Et la dernière vidéo est consacrée

à l’une de tes installations les plus connues, Mon Chef d’oeuvre.

Qu’est-ce qui t’a amené à la vidéo et comment penses-tu

l’articulation avec le reste de ton travail ?

GTS – J’ai commencé à faire de la vidéo quelque temps

après avoir commencé à faire de la photographie. J’avais

une expérience de la réalisation, j’avais tourné deux courtsmétrages

en 16 et en 8 mm. Comme je trouvais l’actualité du

cinéma trop lourde, je m’étais arrêté de penser au cinéma. Il est

clair que je cadre mes photographies en fonction de ce que je

mets en place, et je veux que ce qui apparaît comme « le sujet »

central soit vu, presque à égalité avec ce qui l’entoure. Lorsque

je photographie un paysage ou une chose que je découvre, il

s’agit certainement de plans d’un film qui pourrait résumer

l’ensemble de mon travail. La présence de la performance

dans mes photographies est essentielle. La vidéo permet alors

de filmer la performance en action, en combinaison avec la

photographie qui elle, ne ferait apparaître qu’un moment de la

performance. Et il est clair alors, que chaque image des vidéos

est une photographie et qu’elles défileraient les unes à la suite

des autres. Et puis, il y a les sons : le son qui existe dans mes

photographies, le son de l’action qui se trame mélangé aux sons

du Monde. Dans le plan rapproché du visage de Monica Vitti

dans L’Avventura d’Antonioni, on voit tout l’infini du Monde.

Construction ideale –

2010

Dans la bouche –

1995

Entrée libre (attention aux horaires et aux jours de fermeture).

A très vite

Des informations importantes

2011-11-21T19:11:00.004+01:00

Merci à tous ceux qui ont pu venir à la lecture discussion autour de Paul Celan par Xavier Person. Nous mettrons en ligne les éléments de lecture de Xavier afin de pouvoir un peu prolonger ce moment précieux de samedi dernier à la Médiathèque Nicolas Chuquet.

Pour la représentation le samedi soir de "Je disparais" à la Colline, le moins que l'on puisse dire est qu'elle ne nous a pas laissé sans mot...Une invitation pour ceux qui ne le connaîtraient pas à lire Arne Lygre, jeune auteur norvégien.

La 1ère soirée inter-ateliers de la saison a réuni une vingtaine de personnes et l'ambiance était plutôt amicale, festive et conviviale. Nous prévoyons la seconde fin janvier 2012 sur l'atelier du lundi soir. La date vous sera communiquée très prochainement.

En ce qui concerne la salle Saint Jean, comme certains le savent, la paroisse organise sa fête annuelle fin nov, début décembre, ce qui nous prive de notre possibilité d'ateliers dans ce lieu pour deux semaines. Les salles dans le 17 ème étant comme le diamant dans la rivière, nous avons pu remplacer certains ateliers en nous exilant un peu, pour les autres nous avons préféré la solution du report. Nous vous demandons donc de bien vouloir nous excuser de ces changements qui perturbent l'organisation des ateliers et nous vous demandons de bien vouloir noter dates et adresses pour chaque atelier concerné :

Pour les adultes :

Ateliers du lundi soir et du mardi soir :

Lundi 28 novembre - reporté au Lundi 19 décembre à Saint Jean, 12 bis rue Saint Jean, salle habituelle (1ère semaine de vacances scolaires)

Mardi 29 novembre- reporté au Mardi 20 décembre à Saint Jean 12 bis rue Saint Jean, salle habituelle (1ère semaine de vacances scolaires)

Lundi 5 décembre - reporté en avril 2012

Mardi 6 décembre - reporté en avril 2012

Atelier du Mercredi soir Impros :

Mercredi 23 novembre - reporté en avril 2012

Mercredi 30 novembre - salle des Mariages - Mairie du 17 ème, 16/18 rue des Batignolles, 17 è

Atelier du Jeudi soir Textes :

Jeudi 24 novembre - 4 rue Martel, 10 ème

Jeudi 1er décembre - salle des Mariages - Mairie du 17 ème, 16/18 rue des Batignolles, 17 ème

Atelier Créa

Vendredi 2 décembre - Reporté en avril 2012

Samedi 3 décembre - Daviel, 13 è

Dimanche 4 décembre - 4 rue Martel, 10 ème

Pour les Enfants :

Mercredi 23 novembre, reporté en juin 2012

Mercredi 30 novembre, salle des Mariages - Mairie du 17 ème, 16/18 rue des Batignolles, 17è

Pour les Ados :

Mercredi 23 novembre, 4 rue Martel, 10 ème

Mercredi 30 novembre, salle des Mariages - Mairie du 17 ème, 16/18 rue des Batignolles, 17è

En ce qui concerne le Festival, les Rencontres de la Nuit, un dîner est prévu le lundi 5 décembre afin de faire le bilan de l'édition 2011 et de projeter l'édition 2012. N'hésitez pas à nous contacter si vous souhaitez avoir plus d'infos à ce sujet.

Le Festival "les Rencontres de la Nuit" 2012 est prévu du 9 mai au 12 mai 2012.

Merci encore pour tous ces temps partagés

A très vite

Les 3 et 4 février 2012

2011-10-29T16:03:00.003+02:00

Bravo à Jean-Yves qui a mentionné les dates manquantes des 3 et 4 février 2012 sur le planning précédent. Comment peut-on oublier les veilles de Mardi Gras ?

Calendrier Atelier Création

2011-10-28T16:52:00.003+02:00

Prochaines Dates Atelier Création 2011/2012 :

Vendredi 4 novembre 2011

Samedi 5 novembre

Vendredi 2 décembre

Samedi 3 décembre

Dimanche 4 décembre

Vendredi 13 janvier 2012

Samedi 14 janvier

Vendredi 9 mars

Samedi 10 mars

Dimanche 11 mars

Vendredi 27 avril

Samedi 28 avril

Dimanche 29 avril

Vendredi 25 mai

Samedi 26 mai

Dimanche 27 mai

Samedi 16 juin (répétitions)

Dimanche 17 juin (répétitions)

Horaires et lieux :

Vendredi de 19 h 30 à 22 h au Centre d'animation la Jonquière, Paris 17 ème

Samedi de 14 h à 18 h au Centre Daviel, Paris 13 ème

Pour les Dimanches lieu à préciser sur chaque date.

Des infos encore bien sûr

2011-10-15T11:41:00.003+02:00

Pour l'atelier créa :

Merci de vous répartir une recherche sur la Norvège contemporaine (recherche géographique, politique, artistique) et essayez de donner un premier jet analytique d'Homme sans but, avec des éléments biographiques sur l'auteur, Arne Lygre.

Nous vous proposons d'aller voir ensemble le samedi 19 novembre "Je disparais" d'Arne Lygre dans une mise en scène de S. Braunschweig au théâtre de la Colline.

Pour tous, nous vous informons que le 1er inter-atelier aura lieu le Mardi 15 novembre à 20 h à Saint Jean et qu'il est ouvert à tous les adhérents et qu'un dîner pour le 1er Rv Festivalier 2012 aura lieu le Lundi 5 décembre à 20 h pour ceux qui souhaitent rejoindre la préparation de la 8 ème édition.

A bientôt

Quelques infos

2011-10-11T18:28:00.003+02:00

Quelques infos :

A noter :

La Cie propose la première rencontre inter-ateliers le Mardi 15 novembre à 20 h. Tous les adhérents sont les bienvenus, et exos, impros, douceurs et bonne humeur prévus pour ce premier rendez-vous de l'année en interne,

La Cie propose dans le cadre des "Chemins de la Création 2011" un rendez-vous à ne pas manquer avec Xavier Person, auteur, critique, journaliste, qui nous rejoindra le samedi 19 novembre à 15 h à la Médiathèque Edmond Rostand, 11 rue Nicolas Chuquet, Paris 17 ème, pour nous inviter à comprendre d'où part son écriture, quelles sont ses multiples inspirations, comment vit-il "son chemin de création". Accès libre sur réservation.

Pour les ateliers débutants, quelques petites phrases déjà bien articulées :

- Natacha n'attacha pas son chat Pacha qui s'échappa ce qui fâcha Sacha,

- Seize jacinthes sales sèchent dans seize sachets sales

- Donnez-lui à minuit ces huit fruits crus, et si ces huit fruits crus lui nuisent, donnez-lui ces huit fruits cuits

- Ciel si ceci se sait ces soins sont sans succès

- Trois très gros rats dans trois très grands trous rongèrent trois très gros, gras, grands, grains d'orge

A suivre un nouveau billet pour les ateliers créa, textes et impros.

Soirée "Je me souviens" du 6 Octobre à 19 h

2011-09-16T17:51:00.002+02:00

Juste un petit mot pour vous rappeler de cocher dans vos agendas la date du jeudi 6 octobre 2011 à 19 h pour retrouver un peu du prologue de FEVER avec une version 2 intitulée "Je me souviens" d'après le texte de Boris Cyrulnik.

Cette lecture - installation vous sera proposée dans la salle de la Mairie du 17 ème.

Entrée libre.

Il y a fort à parier qu'un moment de convivialité suivra cette petite forme.

A faire savoir à toutes et à tous.

A très vite

Cours de théâtre - Rentrée 2011 2012

2011-09-06T12:17:00.003+02:00

Bonjour à tous,

Le blog de la Cie s'était mis au repos depuis juin et nous revoilà avec de nouveaux rendez-vous en perspective :

A noter :

- Les cours de Théâtre :

RV : Le mercredi 21 septembre à 20 h pour de nouvelles aventures improvisées, et pour un cours de théâtre dont le menu est composé d'exos sur le corps, la voix, la construction de situations et de personnages en appui sur différentes thématiques et /ou scènes de films, scènes de théâtre / et direction d'acteurs, avec plusieurs surprises au cours de l'année,

RV : Le jeudi 22 septembre à 19 h 30, pour une rentrée sur les chapeaux de roue autour de la poésie du corps, la voix et l'interprétation, le texte littéraire et le texte théâtrale,

RV : Le lundi 19 septembre à 20 h pour un nouvel atelier dédié à une approche douce des techniques théâtrales,

RV : Le mardi 20 septembre à 20 h pour un atelier débutants au cours duquel un apprentissage des techniques de base de l'acteur (concentration, relaxation, diction, voix, impros et textes) seront abordés dans une perspective de présentation publique de fin d'année

Rv : Le mercredi 21 septembre pour une reprise des ateliers théâtre enfants et adolescents, après, Feydeau, Ribes, Tenessee Williams ou Tchekhov, nous sommes dans l'impatience de connaître le prochain projet de spectacle de ces cours,

1er rendez-vous : Week-end du 30 septembre et 1er octobre, rentrée de l'atelier Création autour de Arne Lygre, "Homme sans but"

D'autres cours de théâtre viennent rejoindre le menu de la Cie (voir sur le site) et nous espérons qu'ils nous permettront eux aussi de belles rencontres.

En ce qui concerne les actualités de la compagnie, nous vous proposons de réserver votre soirée du jeudi 6 octobre à 19 h date à laquelle une lecture mise en espace de "Je me souviens" vous sera proposé à la Mairie du 17 ème et ceci dans le cadre du Premier Chemin de la Création initié par le Festival les Rencontres de la Nuit,

Au programme aussi, des rencontres inter-ateliers, des sorties théâtrales et d'autres Chemins de la Création entre autres.

Le blog est de retour et vous fait savoir qu'il est en pleine forme.

A très vite

Aujourd'hui et demain

2011-06-19T11:30:00.004+02:00

Nous vous rappelons que nous vous proposons de nous retrouver à 18 h (et non pas 17 h) pour un verre après l'atelier Labo, au Théâtre de Verre, 17 rue de la Chapelle, dans le 18 ème (métro Max Dormoy). Il n'y a pas besoin de code pour accéder.

Les coordonnées pour la présentation de l'atelier Textes du lundi 20 juin sont :

Théâtre des Deux Rêves, 5 passage de Thionville, dans le 19 ème (Métro Ourcq).

Nous attendons le public à 19 h 50 pour une présentation qui commencera à 20 h.

A tout à l'heure ou à demain

AFTER

2011-05-24T11:09:00.003+02:00

Dernières infos :

Pour les ateliers :
Les 25/26/27 mai les ateliers sont réservés à ceux qui les fréquentent habituellement, il s'agira de se retrouver et de souffler un peu après un festival soutenu,

Les mardi 31 mai et mercredi 1 er juin sont ouverts aux élèves du mardi, du mercredi et du jeudi

Il n'y aura pas cours le jeudi 2 juin (jour de l'Ascension)

Les 7/8/9 juin sont ouverts à aux élèves du mardi, du mercredi et du jeudi

Les 14/15/16 juin chacun retrouvera son atelier pour un dernier cours avant la rentrée prochaine.

Les derniers ateliers Labo auront lieu les Vendredi 17, Samedi 18 et Dimanche 19 juin. Et au regard du choix des élèves de cet atelier, ces 3 jours seront dédiés à l'autoportrait dansé et à Arne Lygre "Homme sans but". Donc très peu de temps, et nous pensons qu'il sera plus sage de consacrer ce temps à la recherche et à l'expérimentation sans sortie publique. Un pot de fin de cours sera ouvert à tous ceux de la Cie et amis de la Cie qui souhaite nous rejoindre à 17 h au Théâtre de Verre dans le 18 ème.

L'atelier textes présentera le lundi 20 juin à 20 h pour une deuxième fois les scènes travaillées cette année. (Des infos vont vous être communiquées début de semaine prochaine à ce sujet).

Les documents pour l'inscription l'année prochaine vous seront envoyés lundi 30 mai par mail. Il vous faudra les retourner si vous le souhaitez par poste.

Bonne semaine à tous et merci à tous ceux qui ont accompagné cette semaine de festival avec beaucoup de générosité et de fidélité.

Christine et Marie Christine

"Les mots restés hors du poème ont peur"

2011-04-28T17:28:00.002+02:00

"Avec un oiseau pour oreiller, je veille des nuits entières"

"Cet arbre, je l'ai pris pour un homme. Je ne me suis pas trompé."

"Comment se fait-il que les morts décident de notre vie?"

Extraits de "Sur une corde" de Yannis Ritsos

Inauguration du Festival 7ème Edition - Exposition des Cabanes de Juliette

2011-04-28T17:00:00.003+02:00

L'inauguration de la 7 Edition des Rencontres de la Nuit aura lieu le :

Mardi 17 mai 2011 à 20 h à la Mairie du 17 ème.

La soirée débutera par un hommage à Jean-Louis Barrault "Lettre à Jean- Louis" par Anne Delbée.

L' exposition des cabanes de Juliette Thomas accompagnera cette soirée ainsi qu'une lecture des textes de Claude Chambard.

En attendant une petite image pour cheminer...

Photo : Maquette d'une cabane de Juliette

Le clip des Rencontres de la Nuit 2010

2011-04-20T23:20:00.002+02:00

En attendant les Rencontres de la Nuit 2011...

Des informations incontournables

2011-04-15T14:55:00.003+02:00

Bonjour,

Quelques infos, rappels et nouvelles et l'interview de Criss parue dans le journal Sud-Ouest en janvier 2011 au sujet de la création FEVER au TNT.

Infos ateliers :
Mercredi 20 et Jeudi 21 avril cours de rattrapage, impro et textes
Mardi 26 avril : Dernier Inter-Atelier de l'année (12 bis rue St Jean)

Présentation Atelier Laboratoire Autour de Gilles Deleuze : dimanche 19 juin à 17 h (Théâtre de Verre)
Présentation Atelier Textes (2ème) : Théâtre des Deux Rêves à 20 h (5, passage de Thionville 19 ème, Métro Laumière ou Crimée)
Festival Rencontres de la Nuit 7 ème édition : 17 au 20 mai 2011
Exposition-Installation : En route vers les cabanes de Juliette Thomas, mairie du 17 ème du 17 mai au 20 mai (hall de la Mairie-
Repas de fin d'année : vendredi 20 mai .

A suivre un peu de lecture, interview de Criss

A très vite
Mc

Interview de Christine Faure Metteur en Scène

Comment vous présenter ? Quel a été votre parcours ?

« Enfant de Harki » d’après le texte de Dalila Kerchouche été ma deuxième mise en scène pour la Compagnie bordelaise « Acteurs du Monde ». Il s’agissait de travailler sur une écriture journalistique dénonçant les conditions d’accueil et l’enfermement des harkis et de leurs familles dans le camp de Bias. C’est la première fois que nous abordions le théâtre documentaire. La notion de territoire (tout comme FEVER avec Bordeaux) a été très importante pour Dalila qui avait vécu dans le camp de Bias dans le Lot-et-Garonne, et elle est très importante pour moi, je suis originaire de Cenon. En ce qui nous concerne, nous avons crée le spectacle « Enfant de Harki » au Théâtre Georges Leygue à Villeneuve sur Lot, il a été vu à Blaye, pour les Chantiers et ensuite à la Cartoucherie de Vincennes à l’invitation de Ariane Mnouchkine.

Mon équipe est sensiblement la même pour FEVER que lors de la 1^ère mise en scène pour Acteurs du Monde « Hamlet-Machine » de Heiner Muller et j’aime la notion de troupe. Cyril Passadori, et Marie Christine Aury mais aussi Karina Ketz m’accompagnent dans cette aventure commencée plus tôt à Paris avec pour moi le même désir de recherche autour de la mémoire collective et de la mémoire individuelle.

Ce travail aussi de la transmission et du partage, je souhaite le réinterroger en associant cette fois à l’Histoire, une écriture plus littéraire à laquelle je suis très sensible, celle de FEVER, de Leslie Kaplan. Je suis aussi directrice artistique d’un festival autour des écritures contemporaines à Paris, « Les Rencontres de la Nuit » et je dirige plusieurs ateliers amateurs.

Vous avez rencontré la romancière Leslie Kaplan en 2007, puis vous avez mené un atelier laboratoire autour de ses œuvres. À quoi avez-vous êtes sensible ?

J’ai eu la chance de découvrir l’écriture de Leslie plus jeune, grâce à une interview de Marguerite Duras, dans « L’Autre Journal et depuis « L’excès-l’usine », elle a toujours été une compagne littéraire précieuse. Leslie projette le réel dans notre vie comme une suite poétique, musicale et qui engage la pensée. Son écriture résonne longtemps après lecture. Elle ouvre d’autres champs de langage et d’écriture.

Fever, le roman, traite du déterminisme comme du hasard, emprunte à Raskolnikov comme aux théories de Hannah Arendt, évoque le procès Papon… Comment travaille-t-on une telle matière, lourde de sens et de symbolique ?

J’essaie de faire toute la place à l’écriture de Leslie, qui invite au débat et soulève le langage pour laisser circuler librement le rythme, la poésie, la respiration. Je voudrais aussi citer un passage de Hannah Arendt : « Car la leçon de ces histoires est simple et à la portée de tous. Politiquement parlant, elle est que dans des conditions de terreur la plupart des gens s’inclineront mais certains ne s’inclineront pas. De même la leçon que nous donnent les pays où l’on a envisagé la solution finale est que « Cela a pu arriver » dans la plupart d’entre eux mais que cela n’est pas arrivé partout. Humainement parlant il n’en faut pas plus et l’on ne peut raisonnablement pas en demander plus pour que cette planète reste habitable pour l’humanité.

La représentation du mal irrigue l’art depuis toujours et le théâtre n’y échappe pas. Au jeu des correspondances, à quelles figures avez-vous songé ?

Fever mêle fiction et histoire collective, donc d’évènements réels et dont certains se sont passés à Bordeaux et là il m’est difficile d’établir des correspondances si ce n’est déjà dans le monde contemporain dans lequel je vis.

Il est également question de transmission puisque les deux protagonistes sont élèves de terminale et suivent avec passion les cours de philosophie. Cette notion-là et plus encore, ce dont chaque être hérite vous concerne-t-elle ?

« Qu’est-ce que je fais de ce qu’on a fait de moi » dit Thomas, un des personnages de FEVER. Oui j’ai choisi FEVER aussi pour la question de la transmission et de la question de ce qui s’élabore à partir de ce qui nous empreinte. Dans le roman plusieurs générations sont présentes, plusieurs époques aussi, tout cela fait écho sur ma propre vie, et je suis certaine que s’il n’y a pas un travail pour interroger l’Histoire et sa propre histoire, la philosophie pour analyser, comprendre le quotidien de nos vies, les mêmes choses sont appelées à se reproduire avec nos enfants, notre entourage, comme de lourds secrets ; rien de nos vies n’arrive par hasard. « Si on ne connaît pas son histoire, nous sommes condamnés à la revivre » comme l’expliquait Goethe.

Lors de la préparation de votre adaptation, votre compagnie (Acteurs du monde) a travaillé avec des collégiens et des lycéens. Cela relevait-il de l’évidence à l’aune du sujet ?

Nous travaillons avec des collégiens et des lycéens autour de FEVER. Nous avons relié dans ce travail des lecteurs de la Ligue de l’Enseignement, une chorale. Nous n’avons rien inventé. Il suffit de rejoindre la musicalité de Leslie et sa dramaturgie qui associe plusieurs générations et nous avons le fil rouge. Nous avons travaillé autour de la lecture à voix haute car avec Marie Christine Aury, comédienne, nous sommes très engagées sur le passage de l’écriture à la lecture, de la lecture à l’oralité. Chacun sur ce projet a pu se saisir des mots, de la langue de Leslie, de ce partage et témoigner de son désir de transmettre à son tour, quelque soit son âge. Chacun a pu travailler sur le texte de Leslie « Qu’est-ce qu’un homme libre » et il est entré simplement dans un désir de partage avec des acteurs très impliqués tels Magali Fourgnaud et Nicolas Villeneuve au Colllège Chambéry de Villenave d’Ornon ou Cathy Piet de la Ligue de l’Enseignement. Nous présenterons un travail spécifique pour l’inauguration des Nouvelles Archives Départementales à Bordeaux en février 2011 avec cette communauté éphémère. Robin Renucci, Leslie Kaplan et Boris Cyrulnik nous rejoindront à cette occasion. De plus, FEVER a rassemblé les témoignages et l’analyse de Gérard Boulanger, avocat des parties civiles sur l’affaire Papon et Françoise Talliano des Garets, historienne.

Pour être deux lycéens, doit-on forcément les faire interpréter par de jeunes acteurs ?

Benjamin Dubreuil et Cyril Passadori qui jouent les deux lycéens n’ont pas l’âge des personnages mais ils ont parfaitement compris et intégré l’emprise de l’histoire familiale et collective qui pèsent sur Damien et Pierre. Ils ressentent de façon très juste les deux garçons et ne les jugent pas. Je suis très sensible aux voix, aux corps, à la lumière, à une façon particulière de bouger dans l’espace, de timbrer, d’agir. Marie Christine Aury est la narratrice, elle fait le lien, et ces trois voix au début de la recherche, ainsi que celle de Sarah Piet ont été pour moi le premier espace que je souhaitais rencontrer avec FEVER.

En quoi consiste les installations que vous avez conçues avec la complicité de Karina Ketz ?

Fever est le 5 ème ouvrage d’une série que Leslie a nommé « Depuis Maintenant » et j’ai choisi de concevoir un installation visuelle et sonore autour de fragments de ces 4 autres textes avec une déambulation. C’est une autre forme de transmission, inventer un autre espace qui me permet d’aller au plus près des visiteurs. De plus ce même visiteur de l’installation ne sera pas un spectateur mais bien un acteur de l’installation dont il fera partie de façon éphémère. Afin que la mémoire fasse sens et que le monde questionne, interroge, l’installation se nomme « Leslie depuis maintenant » et je me suis entourée de Karina Ketz avec qui nous avions travaillé sur « Enfant de Harki » sur l’espace sonore. Je suis heureuse que nous puissions nous rejoindre de nouveau sur ce projet d’installation et sur la création sonore de FEVER. Je souhaite aussi remercier toute l’équipe de la Compagnie Acteurs du Monde qui croit en ce projet et lui donne aussi au quotidien toute son humanité et merci à Leslie.

Entretien accordé à Sud-Ouest (Magazine Spirit) Janvier 2011

Translating is sexy

2011-03-30T16:48:00.002+02:00

la poésie est un baiser

entre deux langues

a french kiss

un baiser américain

chercher le point

où les deux langues se rencontrent

tout au fond

de la bouche

ou alors en surface

la pointe de la langue

contre la pointe de l'autre langue

how do you say that in english ?

I love you

that's all

and hold me tight

and

give it another try

baby

quel est le point de rencontre

the meeting point

mais là on pense à de la viande

I can't meet you here

dear meat

let's play

a game

oui, jouons un peu

translating

is sexy

I know that

la bouche the mouth

la langue the tongue

décrivez la sensation

ooh ooh ooh

décrivez vraiment

the tip of my tongue

dear love

will touch yours

dear love

together

the tip

of my tongue

will touch

yours

we won't sing

my love

we will breathe

my love

in silence

we won't sing

we will breathe

my love

in silence

we will live

an touch

slowly

does the tongue

have a skin ?

the soft skin

of the tongue

will rape me

not rape

wrap

not wrap

une langue douce

un peu

râpeuse

et nous ne parlerons pas

de la salive

cette substance molle

et douce

dans la bouche

on peut l'échanger

ou peut-être

elle vous échange

comme un vieux pont mou

on s'enfonce dedans

elle vous fait passer

c'est une langue une salive un vieux pont mou

il vous porte

il vous fait passer

explode

and multiply

oui

allez-y

cassez-moi

a word

un mot

a word from you

my love

breaks me up

my love

and makes its way

my love

far inside me

oui

mais oui

she always gave him

a lot of trouble

c'était une emmerdeuse

shut up

stupid

embrasse-moi

idiot

there was this awful american

woman

who would say

she wanted to have sex

c'est dégoûtant

vraiment

but they do

they say that

those terrible

american

women

ces terribles

femmes

americaines

Mais le ciel, ses stries. Rien ne nous protège de sa beauté. Tout vouloir. Le ciel, le vin, les livres, l'amour. Et la pensée. Si on n'a pas de pensée, on n'a rien. Rien de sa vie. Rien. Mais la pensée, on ne l'a pas. On la pense.

all the words

from all the times

from all the lives

you have lived

and will live

tous les mots sont là

disponibles

ils attendent

all the words

and all the worlds

from all the lives

and all the loves

chaque mot

est

pas demain

aujourd'hui

NOW

Leslie Kaplan - "Les Outils" - P.O.L

Infos

2011-02-27T20:33:00.002+01:00

Quelques informations :

- L'inter-atelier initialement prévu le Mercredi 2 mars est reporté pour des raisons techniques au Mardi 26 avril à Saint Jean
- Nous vous rappelons que nous avons prévu Criss et moi d'aller samedi 5 mars à 20 h voir le travail des Lucioles sur le nouveau texte de Leslie Kaplan "Louise, elle est folle" (Maison de la Poésie)
- Le Festival "Les Rencontres de la Nuit" organisé par la Cie aura lieu pour sa 7 ème Edition du mardi 17 mai au Vendredi 20 mai 2011,
- Constance (élève de l'atelier textes et de l'atelier labo) vous propose d'assister le week-end des 19 et 20 mars au Festival Alternatif du Film Documentaire au Centre Jean Dame, 17 rue Lépold Bellan dans le 2 ème arrondissement- Entrée gratuite sur tout le week-end. Les séances commenceront le samedi à 14 h (jusqu'à 22 h) et le dimanche à 12 h (jusqu'à 18 h)
- Pour les élèves du mercredi de l'atelier impro, revoir ce qui avait été demandé la dernière fois, (cours mercredi soir avec Criss et Mc)
Bonne fin de week ou bon début de semaine selon le moment de la lecture
D'autres infos à venir très rapidement...
Mc

Texte de Leslie Kaplan écrit pour le projet FEVER aux Archives

2011-02-17T18:06:00.001+01:00

Je pense que l’art en général et la littérature en particulier peut jouer un rôle d’éveil,

peut rendre disponible,

apprendre à écarter tout ce qui vient empêcher la surprise, l’étonnement, la rencontre,

apprendre à se défaire de défenses par rapport au nouveau, au différent,

à tout ce qui ne va pas dans le sens du code, de la convention, du cliché

de l’inertie, du vide, de la mort

deux citations :

l’art c’est la vie vivante, Dostoïevski

l’esprit c’est la vie qui porte la mort et se maintient en elle, Hegel

en ce sens

le présent, le ici et le maintenant, voilà ce qui nous intéresse en tant qu’artiste, en tant qu’écrivain

l’art est toujours au présent parce que c’est une rencontre, une surprise, un étonnement…et un questionnement

pas un savoir

et c’est une rencontre entre UN sujet et UNE œuvre à UN moment donné

tout le monde a fait l’expérience d’aimer un livre, un tableau, une musique à un moment donné et pas être réceptif à la même œuvre à un autre moment

l’art a une dimension existentielle qui peut, qui doit, être soutenue, encouragée, aidée par le savoir et la culture

mais l’art c’est l’exception, la culture c’est la règle (Jean Luc Godard)

ou encore :

l’art s’inscrit dans la réalité mais vise le réel,

ce qui n’est pas la même chose

le réel prend en compte le sujet

la réalité, on peut en rendre compte de façon scientifique, et alors il s’agit d’exactitude

mais si on veut tenir compte du sujet, l’exactitude ne suffit pas

et un art fondé sur l’exactitude seule ne tient pas compte de toutes les dimensions du réel, mais au contraire l’appauvrit

c’est un naturalisme

qui peut aller avec toutes sortes de proclamations d’intention, d’appel aux valeurs, de discours, etc etc

mais :

est-ce que oui ou non on est toujours là avec le jeune étudiant qui va aller tuer la vieille usurière, Raskolnikov, Dostoïevski

est-ce que oui ou non on entend toujours avec un frémissement

O saisons ô château quelle âme est sans défaut, Rimbaud

est-ce que oui ou non on est toujours prêt à prendre la mer avec le vieux fou de capitaine Achab et aller se perdre sur toutes les mers du monde à la poursuite de la grande baleine blanche Moby Dick, Melville

est ce que oui ou non on reste pétrifié angoissé sidéré et ému par le copiste Bartleby,

je vous rappelle que c’est le même auteur qui les met en scène, lui et le capitaine Achab,

Bartleby qui refuse simplement de faire comme tout le monde, de faire ce qui se fait, de suivre en somme le mouvement, et qui dit, Je préfère ne pas le faire

et qui sera interné…

et qui refusera encore le mensonge, quand on lui dit qu’il est bien là où il est, interné, en disant juste, Je sais où je suis

ces figures, ces actions, ces aventures le lecteur les rencontre au présent

sinon quel intérêt

et ça veut dire aussi qu’à ceux qui disent, quel intérêt ce retour à la Seconde guerre mondiale, quel intérêt, on a déjà fait le tour etc,

on peut dire non

ces questions demeurent vivantes, elles sont vivantes si on les rend vivantes, elles sont toujours là

pas seulement parce qu’on a des raisons personnelles, intimes, familiales

d’être concernée

mais parce qu’on est impliquée, voilà le rôle de l’art

(distinction de Serge Daney)

pas seulement par la connaissance, ce qu’on sait, ce qu’on apprend

mais parce qu’il s’agit d’implication, on est pris, on est prise, le questionnement porte sur la condition humaine et la pensée

sur ce qui peut arriver à n’importe qui

être pensé par n’importe qui

et le rôle d’une fiction est alors : fabriquer, construire, inventer, un possible de cet ordre

comment rendre la vie vivante, comment rendre la vie vraiment vivante

c’est une question qui s’adresse à tout artiste, à tout écrivain,

mais aussi à tout pédagogue

ou d’ailleurs à tout parent

à toute personne qui s’occupe de transmission,

c’est-à-dire, en fait, à tout le monde

à n’importe qui

comment rendre actif un lecteur, un spectateur, un élève

il n’y a évidemment pas de recette

mais c’est une réflexion qui se risque à chaque fois

qui prend un risque

permettre d’être actif, c’est

ne pas écraser, laisser la place, laisser ouvert, permettre de questionner

montrer, présenter, rendre présent

sans fermer

sans gaver, remplir, vouloir répondre à tout

sans apporter de réponse à l’avance, de réponses toutes faites

mais en cherchant à

donner les moyens de s’approprier une question

rendre la complexité, refuser la simplification

donner des éléments éventuellement contradictoires

essayer de donner les moyens de juger sans juger

montrer le travail de pensée

et que la pensée est un travail

et que le fait de penser

même des choses douloureuses

rend actif, et joyeux

ouvrir des perspectives, modifier le point de vue

indiquer des passages

penser non en terme d’impasse, aspect glauque de l’impasse

mais de paradoxe, aspect stimulant du paradoxe

respecter les conflits, les montrer

respecter le fait qu’il y a des impossibles, des butées

des tensions

d’ailleurs l’art est tension

non plat, non mou

dans le domaine de l’écriture

penser que les mots ont un poids

que le langage a une valeur

combattre le n’importe quoi

le ça n’a pas d’importance

le tout est équivalent, tout se vaut

qui est le propre de la civilisation marchande

où les biens sont censés circuler librement

où une chose se définit à la fois par sa valeur d’usage, en quoi elle est spécifique, particulière

et sa valeur d’échange, en quoi elle vaut tant d’argent et s’échange contre n’importe quelle autre pour la même somme

mais…

et c’est un paradoxe

un paradoxe qui est au fondement de la modernité, du monde moderne,

issu, pour aller vite, de la mise en cause de Dieu comme référent et de la Monarchie de droit divin

le paradoxe de la liberté

la circulation des biens est un avantage

mais en même temps ouvre la porte au tout se vaut

la liberté, c’est aussi la liberté de pensée

on peut tout penser, il n’y a pas d’interdit de pensée

c’est le fondement du monde moderne

« et pourtant elle tourne »… rappelons nous Galilée, et même Giordano Bruno, qui lui a été brûlé

mais

on ne peut pas tout faire dans une communauté d’hommes

c’est un paradoxe qui fonde une société humaine

et j’en arrive à Fever…

au départ il y a eu le procès de Maurice Papon, ici à Bordeaux, et le fait que j’ai pu y assister

la figure de Maurice Papon, le caractère exemplaire de la découverte des dossiers dans les archives qui ont pu mener à la condamnation de Maurice Papon, vraiment le rôle des hommes qui ont pris l’initiative, décidé,

les témoignages,

le travail des avocats,

les livres de Gérard Boulanger,

les réactions des personnalités politiques de l’époque, de François Bayrou à Maurice Druon

et le contexte : on était 30 ans après les événements de Mai 68, il y avait une alliance honteuse entre la droite et l’extrême droite et le Premier ministre de l’époque, Lionel Jospin, estimait qu’il n’y avait pas pour autant de crise politique en France

on a vu en 2002 à quel point il s’était trompé et on peut voir aujourd’hui à quel point ces questions sont encore actuelles

donc la question était, et est toujours, l’actualité de ce qui est dans l’Histoire, la présence de l’Histoire pour un sujet aujourd’hui

ensuite : la question de la violence en général et la violence des jeunes en particulier

beaucoup de faits divers, de meurtres apparemment gratuits, exemple aux USA (inspiré Eléphant, et un film de Barbet Schroeder que j’avais vu à Cannes en 2002, Murder by numbers qui raconte des meurtres en série commis par deux adolescents

il y a aussi La corde, de Hitchcock, The rope, inspiré déjà d’un fait divers, et le livre de Truman Capote, In cold blood, De sang froid.

ces différentes œuvres parlent du crime

elles ne mettent pas en jeu l’Histoire, ni la grande, ni les répercussions de cette grande histoire dans l’histoire individuelle des sujets

mais je cite ces sources pourquoi ?

parce que c’est une façon de rappeler que le crime, la violence, est toujours une énigme

et que la question de comment écrire un meurtre n’est pas épuisée

je pense aussi que je voulais reprendre la question du hasard, qui est à l’honneur dans mon livre Le Psychanalyste, mais à l’envers : dans Fever on peut dire qu’il n’y a pas, contrairement à ce que pensent les adolescents, de hasard…

on arrive au cœur de l’affaire :

comment écrire un crime

qui a des ramifications dans le passé

sans l’écrire de façon déterministe

mais au contraire

comment écrire hors de la répétition infernale de ce qui est

créer la surprise, l’étonnement, la rencontre ….

cette question est pour moi essentielle, en tant qu’écrivain,

depuis le début, depuis mon premier livre : comment écrire l’usine sans reproduire l’usine, sans répéter l’usine :

comme je l’ai écrit récemment pour un dossier des librairies Initiales sur le travail :

est-ce qu’on parle, pense, écrit, comme à l’usine ou autrement ? Est-ce qu’une phrase est ouverte ou fermée ? Est ce que nous habitons le langage en consommateur aliéné ou en homme/femme libre ? Est-ce que nous parlons entre nous comme à l’usine ? Est-ce que nous enchaînons nos phrases sans penser comme en faisant des pièces fabriquées ? Est-ce que nous fabriquons des phrases comme des produits du marché ? Est-ce nous parlons à quelqu’un ou à personne ? Est-ce que nous voulons assommer l’autre avec des phrases ? Est-ce que nous voulons avoir le dernier mot ? Est-ce que nous sommes présents ou absents à nous mêmes ?

à cet égard je me suis souvent appuyée sur la phrase de Kafka, écrire c’est sauter en dehors de la rangée des assassins

j’ai mis cette phrase en rapport avec l’interprétation psychanalytique

la psychanalyse qui met à jour la répétition inconsciente, ce que Freud a appelé la pulsion de mort

au moment même où il la découvre, il fonde sa méthode de cure, la « talking cure »

qui permet passer de passer ailleurs

à chacun, à chacune, de définir les siens, d’assassins

comment écrire hors du discours institué, comment écrire hors des clichés, des paroles convenues, consensuelles

des paroles vides, vidées de sens, des définitions creuses, voir ce que Arendt dit des « clichés euphorisants »

voir ce que j’ai appelé « la catégorie la case et le cas »

voir la phrase que je cite dans Fever de l’historien Raoul Hilberg : « La destructions des Juifs ne fut pas accidentelle. Aux premiers jours de 1933, lorsque le premier fonctionnaire rédigea la première définition du « non aryen » dans une ordonnance de l’Administration, le sort du monde juif européen se trouva scellé. »

les clichés, les paroles vides, les formes de banalisation, de trivialisation, sous des apparences de neutralité, sont porteurs d’agressivité, de meurtre

j’ai souvent cité Flaubert et son Dictionnaire des idées reçues : le vide prend vite un tonalité d’ordre, il faut, il ne faut pas

et donc les mots les plus simples, anodins, usine, dossier, suivre des ordres, ne sont pas du tout si simples, si anodins

et commandent peut-être tout une façon de voir, de faire…

et c’est la question de la folie et de la perversion au sein de la civilisation soi disant la plus développée

comment ça résonne ici et maintenant.

et cette question recoupe celle du monde de maintenant où la bureaucratie sous toutes ses formes, l’institution, est toujours une menace

où on trouve en bas de la hiérarchie, toutes sortes de petits sadismes

et en haut, sous des apparences d’indifférence calme, une autre forme de sadisme, de mépris de l’humain

pour terminer je voudrai insister sur le fait que ce ne sont pas là seulement des questions de contenu, de savoir,

par exemple, un savoir sur la Seconde guerre mondiale

si on réfléchit, il s’agit de questions de méthode, de comment penser, comment écrire

la méthode : ce que j’ai pu appeler « le détail, le saut, et le lien »

+prendre les choses par le détail, c’est par le détail que tout ceci peut être rendu présent. S’il n’y a pas de détail, il y a une paranoïa vague et paralysante

mais si on trouve les détails par lesquels existe ou se met en place la société pré totalitaire… on la rend présente, on peut résister.

+le saut : voir encore Arendt, à propos de fait historiques : cela ne devait pas arriver DONC cela pouvait NE PAS arriver…

+ le lien : mettre en rapport des choses apparemment sans rapport

par exemple une violence qui semble gratuite, vouloir jeter un prof par la fenêtre,

et le fait que le père est au chômage

Bref :

tension, éveil, surprise, attention à ce qui se passe, peut se passer.

on peut dans un livre, par le livre, rejouer sur un autre plan le conflit entre :

le fait qu’on est toujours dépassé

le poids des choses, l’inertie, la pulsion de mort

le fait qu’il y a une marge, autre chose est possible, une ouverture, une action, est possible.

Plus concrètement : l’Institution sous toutes ses formes, et l’initiative, l’invention.

Une sorte de défi : prendre un crime vraiment pré déterminé, et écrire de façon vivante, au présent

Irruption du réel

Surprise

Personnages porte question

On sait qui l’a fait : et alors

Re présentation du réel, condensation

Montrer l’environnement des deux adolescents,

Et en même temps suivre ce qu’on peut appeler leur prise de conscience

la suivre et laisser ouvert, suspendu…

c’est disons une méthode que j’ai aussi trouvée dans la psychanalyse, et qui m’a donnée envie d’écrire Le Psychanalyste : on travaille la répétition, pourquoi ça se répète, et en même temps, l’interprétation permet un saut, un changement, on passe dehors, ça ouvre

deux pistes de réflexion pour conclure :

la littérature de maintenant se développe dans un contexte où elle doit relever à sa façon, à sa manière, avec ses outils propres, le défi qui lui sont posé par au moins deux grandes disciplines nouvelles du 20ème siècle, la psychanalyse et le cinéma

qui toutes deux mettent l’accent sur ce qui existe

pour trouver comment aller au delà

et le cinéma, fondé sur l’enregistrement de la réalité

qui indique la nécessité d’inventer une vision qui rende compte du réel.

C’est à dire : le lecteur est impliqué, cf Hitchcock, il n’est pas au dessus, il est à la même hauteur, et il est au courant, plus que le personnage : et alors, qu’est ce qui va se passer

Donc =

un défi, pousser au bout la problématique, écrire un crime déterminé, la répétition, et pourtant un livre vivant

Important que dans une institution comme les archives, on se rappelle que ça a tenu à des hommes…

Si on veut :

Après la découverte de l’inconscient par Freud, et de la pulsion de mort, et de la répétition, comment penser et représenter des act

Quand on m’a invitée à venir parler à l’inauguration des Archives à Bordeaux, et ce, à partir de mon roman Fever, j’ai été très honorée, et aussi j’avais le sentiment que d’une certaine façon je pourrai reconnaître ma dette : puisque ce qui a été découvert par des historiens à Bordeaux dans les Archives a permis ultimement qu’une certaine justice soit rendue, et d’autre part, m’a fourni à moi écrivain un matériau précieux pour l’élaboration de mon livre. Mais aussitôt j’ai pensé que cela n’était pas évident et demandait quelques explications : comment des éléments qui ont trait au passé, même à un passé proche, peuvent–ils fournir une matière à une œuvre de fiction ? est-ce que Fever est un roman historique ?

Fever n’est pas un roman historique, il ne se passe pas à l’époque de la Deuxième guerre mondiale, il se passe aujourd’hui.

Et je vais tenter d’expliciter comment j’ai écrit ce livre, quels sont pour moi ses enjeux.

et en même temps sensible à un certain paradoxe : qu’est-ce qu’un écrivain qui écrit de la fiction peut dire à l’inauguration d’un lieu qui vise à préserver ce qui s’est vraiment réellement passé ? Un écrivain raconte des histoires, fait jouer, dit-on, son imagination…Les Archives sont le contraire, un lieu sérieux, très sérieux… qui met en avant la réalité…

Travaux faits en s’appuyant sur les archives : Papon, Eichmann

L.K (février 2011)

Benjamin - Damien...

2011-02-17T17:39:00.004+01:00

Une photo de "Benjamin - Damien" toujours dans la Fièvre...

Pour la Maison de la Poésie et le spectacle "Louise elle est folle" de Leslie Kaplan, nous vous proposons de réserver le samedi 5 mars 2011... Peut-être pouvez-vous vous regrouper, et donner le nom de la Nuit (tarif R pour groupe 15 € ou lieu de 20).

Bientôt sur le blog le texte de Leslie Kaplan écrit pour la compagnie lors de l'inauguration des Archives Départementales de la Gironde.

Criss remarche et même galope ...

Une photo de Benjamin...

2011-02-17T17:39:00.001+01:00

Et Criss la photo inédite en plein coeur de l'action

2011-02-09T18:43:00.002+01:00

En ce temps là, la directrice artistique de la Cie La Nuit comme en plein Jour et la metteuse en scène de FEVER avait encore la pleine capacité de l' humour qui la caractérise...

Droits réservés

2011-02-09T18:42:00.001+01:00

Photos extraites de FEVER de Frédéric Desmesure, photographe, et avec l'aimable autorisation de la Cie Acteurs du Monde.

Vous aviez trouvé ?

2011-02-09T18:33:00.001+01:00

La présidente de La Nuit a une fois de plus donné beaucoup de sa personne et nous l'en remercions encore...

A qui sont ces très jolies jambes ?

2011-02-09T18:28:00.002+01:00

Je pense que vous devriez trouver assez rapidement...

Quelques dates à venir

2011-02-07T09:55:00.002+01:00

Propositions de dates pour les mercredis et jeudis manquants et à remplacer :

16 et 17 février 2011 - Saint Jean

20 et 21 avril 2011 - Saint Jean

Les dates des vacances sont sur le site de la Nuit, page formation

Rencontre Inter-Atelier le mercredi 2 mars à 19 h 45 à Saint Jean.

L'intraitable beauté du monde

2011-02-07T09:44:00.002+01:00

"Tout a changé, dans le secret et dans l'indéchiffrable. Il y faut mieux qu'une connaissance, il y faut une poétique de cela qui advient sans cesse autour de nous. La puissance d'un homme ou d'une nation ne peut se mesurer que dans sa capacité à être en relation avec les Lieux du monde, à en mobiliser les richesses et les diversités pour en constituer le meilleur du partage. La puissance vit dans l'éclat du lien, dans ce qui lie, rallie, relie, relaye ces possibles, individus et mondes.

La force des Etats-Unis devrait se muer ou pour le moins être commuée en puissance, par une perception horizontale de leur émergence dans l'émergence du monde... Il n'y a de puissance que dans la Relation, et cette puissance est celle de tous.

Toute politique sera ainsi estimée à son intensité en Relation. Et il y a plus de chemins et d'horizons dans le tremblement et la fragilité que dans la toute-force..."

Edouard Glissant - Patrick Chamoiseau (L'intraitable beauté du monde, Adresse à Barack Obama)

Dans la confidence

2011-02-05T20:32:00.003+01:00

Evidemment vous avez compris que les premières photos sont de Frédéric Desmesure, et que la photographie de l'installation est de Anne Lepetit qui est venue voir notre spectacle à Bordeaux.

Merci encore à tous ceux qui ont fait de ces représentations une fête...

Et une photo de l'installation sonore par Anne Lepetit en direct live

2011-02-05T20:28:00.001+01:00

Et encore un peu de fièvre

2011-02-05T20:24:00.002+01:00

FEVER for ever

2011-02-05T20:16:00.003+01:00

Et puis une autre...

Premières Photos de FEVER

2011-02-05T20:10:00.002+01:00

Photo de F.Desmesure

Une première photo de "FEVER" au TNT à Bordeaux pour y être un peu ou y revenir...

MERCI !!!!

2011-01-25T19:04:00.002+01:00

Merci à tous ceux qui sont venus à Bordeaux pour nous soutenir, merci pour le cadeau précieux de vos présences, merci à tous ceux qui ont tenté (Laurent) et merci aussi à tous ceux qui nous encouragé avec des pensées amicales et énergétisantes.

A nous !!!

Nous vous embrassons

Criss et Mc

Wim Wenders - Pina

2011-01-23T14:37:00.000+01:00

J+2

2011-01-21T13:00:00.000+01:00

Vous auriez pu me le dire avant que vous saviez votre texte sur le bout des lèvres ! que les autres s'accrochent pour retrouver le fragment, bonne chance...

Criss

Paisible déjeuner familial

2011-01-20T13:58:00.003+01:00

Grace à Cyril qui nous a invité à "passer au salon" pour prendre le café, nous avons pu gouter un moment de repos bien mérité ... Admirez ce moment de quiétude.

Un message en direct : "Halleluia", nous dit Cyril, sa chemise Lanvin a survécu à un lavage à 100°C, serait ce un message divin ??? en tout cas il promet un pélerinage à Lourdes

A demain

J+1 !!

2011-01-20T13:55:00.001+01:00

Tout s'est parfaitement passé, le ciel est bleu et on est les meilleurs !!!!

J-1 !!!

2011-01-18T23:10:00.009+01:00

En cette veille de première, Criss et Chris on droit à un peu de repos (et comme peut l'attester le cliché suivant, c'est nécessaire). Aussi je me permet de prendre le clavier.

Je peux donc vous annoncer que tout se passe bien, Durant ces 2 dernières semaines :
178 tops ont été réglés
287 cables branchés
763 lignes tracées
67 DVD jetés
1 poulet dépecé
12 l de Propolis bus par B
35kg de Saint Agur avalés par Cy.
16756576465 litres de tisanes bues par tous
45 poubelles vidées (d'ailleurs à ce propos, que celui qui nous l'a volée - la poubelle - se manifeste au plus vite)
Mais surtout, surtout, sachez que Pierre et Damien ont retrouvé la femme de la rue Delambre place St Michel et que maintenant elle est chez nous :

A demain !!

Sylvie

J-2

2011-01-18T00:16:00.002+01:00

Pour avoir des nouvelles de Criss, rendez-vous sur SPIRIT ON LINE, interview dans Spirit Bordeaux n° 67 page 15, elle dit tout ...ou à peu près. Par contre ne lui parlez pas du titre (devoir de mémoire elle n'a pas du tout aimé, elle aurait préféré travail de mémoire) et la photo est bien de Catherine Barral même si cela a été oublié... Non, Sylvie n'a pas encore ouvert un bar, mais Criss en est à la vodka orange depuis ce soir.

A demain ... peut-être

J-3

2011-01-17T14:34:00.002+01:00

Le bar sauvage au four de Sylvie est excellent, nous avons trouvé le cordon ombilical qu'il manquait à un mac, quelques pressions de ci de là, nous répétons la Fièvre avec beaucoup de bonheur...et de fatigue aussi parfois.

Rendons à Ingrid...

2011-01-15T09:46:00.002+01:00

Aujourd'hui, nous attaquons le travail sur la lumière et le son dans une première continuité. Donc, grosse journée technique. Il faut juste que je rétablisse une vérité : le croquis est de Ingrid et non pas de Juliette...

A très vite

Infos demandées

2011-01-11T11:28:00.003+01:00

Pour l'adresse du théâtre :

TNT, 226 bd Albert Premier 33800 Bordeaux.

www.letnt.com

LA FIEVRE ...

2011-01-11T11:17:00.003+01:00

Bonjour à tous ,

Un petit mot avant de rejoindre la Fièvre, pour vous dire que tout va bien, que nous commençons à trouver des réponses, que je joins à cet envoi un croquis de Juliette qui nous avait été donné pour un élément scénographique en duo avec Ingrid, que le gâteau aux macarons de Cyril est excellent, que nous sommes heureux de ce qui se profile, que nous sommes dans la course permanente mais que l'ambiance est au beau fixe et que la soirée du 19 janvier est d'ores et déjà complète !!!

Nous espérons que tout se passe bien à Paris et que vous tenez debout notre belle capitale avec des propositions de jeux, d'improvisations et de scènes à attraper les étoiles...

Nous vous tenons bien contre nous,

A très vite

Belle année 2011 et journal de la création "FEVER"

2011-01-06T12:44:00.005+01:00

Bonjour à tous,

Encore tous nos meilleurs voeux pour une très belle année 2011, que tous vos souhaits se réalisent et qu'elle nous garde dans une complicité chaleureuse.

Nous avons pensé que nous pourrions grâce au blog, être avec vous dans ce temps de création à Bordeaux au TNT et nous avons pensé vous envoyer tout au long de cette résidence un journal de bord avec des messages, des photos, des croquis peut-être qui nous permettront d'être plus près de vous.

Pour ceux qui ne le savent pas encore, nous commençons donc une résidence de création autour de FEVER, d'après le roman de Leslie Kaplan.

Voici donc une première photo du théâtre dans lequel nous jouerons les 19/20 et 21 janvier 2011. Nous avons réceptionné l'équipe (Sylvie arrive demain) et tout se passe bien avec beaucoup de problématiques, de questions, de possibles... les réponses ne sauraient tarder.

A très vite

Scènes 2010-2011 Atelier Textes

2010-12-13T19:16:00.003+01:00

Bonjour à tous,

Voici les éléments tant attendus pour les personnages :

Les Trois Soeurs : Anton Tchekhov

Olga : Laurence,

Irina : Marie Catherine

Macha : Constance

Depuis : Irina : C'est vrai, comme nous André a vieilli

jusqu'à Macha, Silence, silence...

Récits de femmes : Dario Fo, Franca Rame

"Nous avons tous la même histoire"

Caro : Non je t'en prie, je t'en prie (début) jusqu'à Je suis enceinte...Je suis enceinte

Emilie : Oui madame, je suis enceinte, de presque trois mois...

Rêve d'automne : Jon Fosse

L'homme : Laurent

Danielle : La femme

(P 9 à 19 - voir coupes avec Cyril)

Tragédie : Jean Michel Ribes

Hubert - Chrystèle

p 27 à 32 - voir coupes avec Cyril)

Angela et Marina - Nancy Huston

Angela : Florence

Marina : Sophie

La vie continue p 52 à 58 voir coupes avec Cyril)

La Maladie de la mort - Marguerite Duras

Violaine - Chrystèle - à se distribuer mutuellement

p 7 à 18 "Elle ne sait pas encore le dire".

A très bientôt sur le blog

Rencontre Inter-Ateliers pour fêter Noël ensemble

2010-12-05T19:11:00.002+01:00

Bonjour,

Nous vous proposons de participer Mercredi 8 décembre 2010 à partir de 19 h 45 à une 2 ème Rencontre Inter Ateliers pour fêter Noël ensemble, car comme vous le savez nous serons ensuite en pleine création de FEVER à Bordeaux. La salle paroissiale nous sera ouverte, donc rv au 12 bis rue Saint Jean dans le 17 ème. (salle habituelle)
Nous vous invitons donc chacun et chacune à porter quelque chose à manger ou a boire, que nous pourrons partager ensemble, et dans le même temps nous passerons une soirée de jeux et d'impros sur des thématiques dont vous seuls avez le secret...
Peut-être pouvez-vous profiter de ce blog pour échanger sur les préparatifs,

A très bientôt

Auteurs et textes travaillés Atelier textes 2010/2011

2010-12-01T19:17:00.007+01:00

Voici le récapitulatif des textes et des auteurs travaillés par l'Atelier Textes pour l'année 2010/2011 :
Les Trois Soeurs, Anton Tchekhov (Laurence, Constance, Marie Catherine)
Rêve d'Automne, Jon Fosse (Laurent, Danielle)
Théâtre sans animaux, JMRibes (Chrystèle, Hubert)
Récits de femmes, Franca Rame ( Caro, Emilie)
Angela et Marina, Nancy Huston (Sophie, Florence)
La Maladie de la Mort, M.Duras (Violaine, Chrystèle)

Bonne lecture
Mc

Ateliers pour enfants et Ados - Mercredi 1er et 8 Décembre 2010

2010-11-30T19:09:00.003+01:00

La paroisse St Michel étant fermée encore pendant deux semaines, les ateliers pour enfants et adolescents auront lieu dans des salles différentes les deux premiers mercredis de décembre :
- Pour les enfants avec David :
Mercredi 1er décembre 2010 exceptionnellement de 16 h à 17 h 30
Centre Marie Laurent, 75 bis rue Truffaut Paris 17 ème, salle 7
Mercredi 8 décembre: de 15 h 30 à 17 h (horaires habituels)
Mairie du 17 ème, 16/20 rue des Batignolles, Paris 17 ème,
Salle d'attente des Mariages.

- Pour les ados avec Cyril :
Mercredi 1er et 8 décembre de 17 h à 18 h 30, 4 rue Martel, Paris 10 ème, Métro Château d'Eau
Bonne soirée

Actus cours de théâtre

2010-11-23T17:03:00.004+01:00

Cours et ateliers Paris novembre 2010

Les ateliers et cours de la compagnie auront lieu exceptionnellement les :

- Mardi 23 novembre : Atelier débutants, 19 h 45 - 21 h 45, Mairie du 17 eme, salle 024

16/20 rue des Batignolles, Paris 17, Métro Rome

Au programme de la séance, exercices sur la décontraction, la respiration, la voix, la présence, les appuis, la force du regard. Entraînement à l'oralité. Lectures de scènes avec des textes issus du répertoire classique et du répertoire contemporain

- Mercredi 24 novembre : Atelier improvisations, 19 h 45 - 22 h, Mairie du 17 eme, salle 024, 16/20 rue des Batignolles, Paris 17, Métro Rome

Au programme de la séance : Exercices de relaxation, de mise en disponibilité corporelle, exercices vocaux, diction, impros autour des enjeux relationnels, mise en situation

- Jeudi 25 novembre : Atelier textes, 19 h 30 - 22 h, 4 rue Martel, Paris 10 eme, Métro Chateau Rouge

Au programme de la séance : Exercices corporels et vocaux, exercices collectifs autour de Victor Hugo et des "Contemplations", remise des textes sur lesquels les eleves acteurs travailleront pour la présentation publique de Mai 2011

- Vendredi 26 novembre : Laboratoire et Recherche, 19 h 30 - 22 h, Centre d'animation La Jonquière, au programme de la séance : Travail autour de FEVER de Leslie Kaplan

- Samedi 27 novembre : Laboratoire et Recherche, 14 h - 18 h, Centre d'animation Daviel, 24 rue Daviel, Travail autour de FEVER de Leslie Kaplan

Les Rencontres de La Nuit 2009

2010-06-14T23:27:00.002+02:00

Quelques moments du Festival Les Rencontres de La Nuit 2009 et notamment la lecture de "Cahier d'un retour au pays natal" d'Aimé Césaire par Robin Renucci et une mise en scène de "Toute ma vie j'ai été une femme" de Leslie Kaplan.

Merci à Robin Renucci et Leslie Kaplan pour leur soutien et leur aimable participation.

DES ANIMAUX DOUES D'EMPATHIE

2010-03-02T22:39:00.002+01:00

C'est une scène de la vie ordinaire. Une aveugle, désorientée, cherche son chemin. Une voyante vient à son secours, la guidant de la voix. L'infirme la remercie par de bruyantes effusions. Scène ordinaire, à cela près qu'elle se passe en Thaïlande, dans un parc naturel, et que les deux protagonistes sont des éléphantes. Cet exemple est l'un de ceux dont fourmille le nouveau livre de l'éthologue Frans de Waal, spécialiste des primates et professeur de psychologie à Atlanta (Géorgie). Intitulée L'Age de l'empathie, cette passionnante leçon de choses, bousculant les frontières entre l'homme et l'animal, est aussi un plaidoyer pour le "vivre-ensemble" à l'usage de nos sociétés.

"La cupidité a vécu, l'empathie est de mise, proclame l'auteur. Il nous faut entièrement réviser nos hypothèses sur la nature humaine." A ceux, économistes ou responsables politiques, qui la croient régie par la seule lutte pour la survie - et, selon l'interprétation dévoyée que le darwinisme social a donnée de la théorie de l'évolution, par la sélection des individus les plus performants -, il oppose un autre principe, tout aussi actif que la compétition : l'empathie. C'est-à-dire la sensibilité aux émotions de l'autre. Une faculté compassionnelle qui, loin d'être l'apanage de l'homme, est partagée par de nombreux mammifères, à commencer par les primates, les éléphants et les dauphins. Et qui, de surcroît, est vieille comme le monde.

Dans ses formes les plus rudimentaires, ou les plus archaïques, elle se manifeste par l'imitation, ou la synchronisation des comportements : de même que nous applaudissons sur le même tempo que nos voisins à la fin d'un concert, que deux promeneurs accordent la longueur de leurs pas, ou que des vieux époux finissent par se ressembler, un attelage de chiens de traîneau se meut comme un corps unique, un chimpanzé baille à la vue d'un congénère se décrochant la mâchoire, et rit quand l'autre s'esclaffe. Mieux, cette contagion franchit la barrière des espèces : ainsi un singe rhésus bébé reproduit-il les mouvements de la bouche d'un expérimentateur humain.

Mais l'empathie a des expressions plus élaborées. Dans le parc national de Thaï, en Côte d'Ivoire, des chimpanzés ont été observés léchant le sang de compagnons attaqués par des léopards, et ralentissant l'allure pour permettre aux blessés de suivre le groupe. Dans la même communauté ont été décrits plusieurs cas d'adoption d'orphelins par des adultes femelles, mais aussi par des mâles. Une sollicitude qui peut sembler naturelle pour des animaux sociaux, qui trouvent un intérêt collectif à coopérer.

Comment l'expliquer, toutefois, lorsque l'individu n'a rien à gagner à un comportement empathique, qui devient alors proprement altruiste ? Une expérience a montré que des singes rhésus refusaient, plusieurs jours durant, de tirer sur une chaîne libérant de la nourriture si cette action envoyait une décharge électrique à un compagnon dont ils voyaient les convulsions. Préférant ainsi endurer la faim qu'assister à la souffrance d'un semblable.

Autoprotection contre un spectacle dérangeant ? Mais pourquoi, alors, un singe capucin de laboratoire ayant le choix entre deux jetons de couleurs différentes, dont l'un lui vaut un morceau de pomme tandis que l'autre garantit également cette récompense à un partenaire, opte-t-il pour le jeton assurant une gratification commune ? Mieux, pourquoi un chimpanzé ouvre-t-il une porte dont il sait qu'elle donnera accès à de la nourriture à un congénère, mais pas à lui-même ?

Pour Frans de Wall, la réponse tient en un mot : l'empathie, précisément, ou le souci du bien-être d'autrui. Même lorsque cet autre n'appartient pas à la même espèce que soi. On a vu, dans un zoo, une tigresse du Bengale nourrir des porcelets. Un bonobo hisser un oiseau inanimé au sommet d'un arbre pour tenter de le faire voler. Ou un chimpanzé remettre à l'eau un caneton malmené par de jeunes singes.

Dans ses formes les plus simples, la "sympathie" animale - terme employé par Darwin lui-même - ne mobilise nullement des capacités cognitives complexes, réputées propres à l'homme. Elle met en jeu, décrit l'éthologue, de purs mécanismes émotionnels. Des souris se montrent ainsi plus sensibles à la douleur quand elles ont vu souffrir d'autres souris dont elles sont familières. En revanche, des processus cognitifs entrent en jeu pour des modes de compassion plus complexes, nécessitant de se mettre à la place de l'autre. Comme lorsqu'un chimpanzé délaisse ses occupations pour venir réconforter un congénère molesté lors d'une rixe.

La compassion prendrait ses racines dans un processus évolutif lointain, à une période bien antérieure à l'espèce humaine, avec l'apparition des soins parentaux. "Pendant 200 millions d'années d'évolution des mammifères, les femelles sensibles à leur progéniture se reproduisirent davantage que les femelles froides et distantes. Il s'est sûrement exercé une incroyable pression de sélection sur cette sensibilité", suppose le chercheur. Voilà pourquoi les mammifères, dont les petits, allaités, réclament plus d'attention que ceux d'autres animaux, seraient les plus doués d'empathie. Et les femelles davantage que les mâles. Un trait que partageaient peut-être les derniers grands reptiles. Ce qui expliquerait pourquoi certains oiseaux - probables descendants des dinosaures - semblent eux aussi faire preuve de commisération. Le rythme cardiaque d'une oie femelle s'accélère ainsi, battant la chamade, quand son mâle est pris à partie par un autre palmipède.

L'éthologue ne verse pas pour autant dans l'angélisme. Comme pour les autres animaux, "il existe chez l'homme un penchant naturel à la compétition et à l'agressivité". Mais sa propension à la compassion est "tout aussi naturelle". Reste que l'empathie n'est pas toujours vertueuse. C'est aussi sur la capacité à ressentir les émotions d'autrui que se fondent la cruauté et la torture.

Article publié sur : lemonde.fr du 26.01.10

L'Age de l'empathie, leçons de la nature pour une société solidaire", éditions Les liens qui libèrent, 2010, 392 p., 22,50 euros.

LES RENCONTRES DE LA NUIT 2008

2009-10-07T10:00:00.002+02:00

LA SOCIETE DU SPECTACLE (2)

2008-11-22T18:31:00.011+01:00

"L'aliénation du spectateur au profit de l'objet contemplé s'exprime ainsi : plus il contemple, moins il vit ; plus il accepte de se reconnaître dans les images dominantes du besoin, moins il comprend sa propre existence et son propre désir. L'extériorité du spectacle par rapport à l'homme agissant apparaît en ce que ses propres gestes ne sont plus à lui, mais à un autre qui les lui représentent. C'est pourquoi le spectateur ne se sent chez lui nulle part, car le spectacle est partout. "

Guy Debord - La société du spectacle

"Et surtout mon corps aussi bien que mon âme, gardez-vous de croiser les bras en l'attitude stérile du spectateur, car une mer de douleurs n'est pas un proscenium, car un homme qui crie n'est pas un ours qui danse..."

Aimé Césaire - Cahier d'un retour au pays natal

LA SOCIETE DU SPECTACLE (1)

2008-11-08T21:18:00.012+01:00

« Toute la vie des sociétés dans lesquelles règnent les conditions modernes de production s'annonce comme une immense accumulation de spectacles. »
Guy Debord - La Société du Spectacle

LE THEATRE : Art ou Divertissement ?

2008-11-08T20:40:00.015+01:00

cliquez sur le tableau

TEMPS DE CERVEAU DISPONIBLE (2)

2008-11-01T20:13:00.002+01:00

TEMPS DE CERVEAU DISPONIBLE (1)

2008-10-31T15:19:00.003+01:00

2008-10-30T21:46:00.008+01:00

«La danse, n'est-elle pas la marche dans son apothéose ; marche noble, dépouillée d'un but utilitaire, et libre comme un jeu d'enfant ?»
Anne Hébert - Le Torrent

Extrait de "The cost of living" (compagnie DV8 Physical Theatre)

2008-10-25T23:26:00.018+02:00

CRM :
CUSTOMER RELATIONSHIP MANAGEMENT

Chères clientes, chers clients ,

Nous savons que vous êtes exigeants et nous faisons tout notre possible pour répondre à la moindre de vos attentes. Notre objectif : vous satisfaire au delà de vos espérances. Nous travaillons tous les jours, chaque heure, chaque seconde pour offrir un niveau de service parfait. Nous ne serons pas satisfait tant que vous ne serez pas totalement satisfait. Votre exigence est pour nous une opportunité en or pour progresser chaque jour, pour améliorer notre offre au delà de la perfection. Notre richesse, c’est vous.

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(Didier Julien)

Extrait de "Mon père, ce harki" de Dalila Kerchouche

2008-10-09T22:27:00.004+02:00

"Depuis mon adolescence, j'occulte cette histoire, gênée par le passé trouble de mes parents. « Fille de harkis... » Le dire, le taire, je ne sais plus quelle attitude adopter. Honte, révolte, injustice, colère, larmes, désir de crier, de cogner... Je suis une fille de harkis, j'en pleure et j'enrage parce que je n'ai pas choisi de l'être. Je traîne une rancœur contre mon père, contre mon pays d'origine, contre celui dans lequel je vis... Et contre moi-même, d'éprouver tout cela. C'est ma fêlure intime, mon chagrin secret. Un jour humiliée, un autre révoltée, sûrement paumée, je me suis tue trop longtemps.
[...] Les harkis n'ont jamais été traités comme des hommes. Mais comme des indigènes par les colons, des traîtres par les Algériens, des soldats fidèles dévoués corps et âme à leur patrie par la France, des marginaux par les sociologues, des dépressifs chroniques par les psychiatres... Jamais personne, au fond, n'a vu en eux des jeunes gens, des pères et des mères, avec leurs émotions, leurs peurs, leurs angoisses, leurs espoirs, leurs déceptions, leur résignation, leurs déchirements, leurs illusions et leur fatalisme... Voilà ce que je voudrais raconter d'eux, sans jugement ni polémique, sans militantisme ni misérabilisme. Raconter une histoire de harkis dans l'histoire de la guerre d'Algérie, celle que mon père, bâillonné par la culpabilité, ne m'a jamais racontée. La voici.

Respect pour la vie de toutes ces femmes, placée sous le signe de la soumission

[...]« On m'a volé mon enfance », m'a dit un jour ma grande sœur Fatima. « Et moi, mon passé », lui ai-je répondu. Si elle ne peut guère rattraper le temps perdu, moi, je peux le remonter. Demain, le 1er juillet 2002, je me rends à Marseille, première étape de mon périple. [...] La tête sur l'oreiller et les yeux ensommeillés, une remarque de ma mère me revient à l'esprit avant de sombrer : « A quoi bon remuer le passé ? C'est fini, maintenant. » Pour moi, au contraire, tout commence... [...]

A PETIT FEU (poésie de supermarché)

2008-08-23T21:06:00.018+02:00

Amidon : « c’est bon »
Sirop de gluco-fructose : « j’ose »
Glutamate de sodium : « hmmm »
Matière grasse hydrogénée : « on se laisse tenter »
Acide citrique : « tellement exotique »
OGM : « j’aime »
Aspartame : « pour vous mesdames »
Chlorure stanneux : « savoureux »
Acesulfame K : «pour mon pouvoir d’achat »
Acides gras trans : « plein la panse »
Beurre reconstitué : « ça ne va pas nous tuer »
Huile de vidange : « moins de 10%, pas grave j’en mange »*
STOP
Substances écœurantes, abominations gastronomiques, aberrations biologiques, agents de profitabilité avancée, additifs addictifs , cames dégueulasses qui nous tuent à petit feu.
ENCORE
Au supermarché : « je positive »
Maux de têtes, indigestions : « je positive »
Fatigue chronique : « je positive »
Sous traitement : « je positive »
De la morphine : « je positive »
Effets secondaires : « je positive »
Métastases : trop tard.
STOP

* 40.000 tonnes d’huile de tournesol ukrainienne coupée au lubrifiant pour moteur ont été distribuées en Europe en Mai 2008. Les produits alimentaires de « grandes marques » fabriqués à partir de cette huile n’ont pas été retirés du marché. La Répression des fraudes a en effet estimé que les produits contenant moins de 10% de cette huile « ne présentait pas de caractère de toxicité aigue ».